Projekt wizualny dla nie-projektantów: egzaminator mediów społecznościowych

Chcesz tworzyć lepsze wizualizacje do swojego marketingu? Szukasz narzędzi i wskazówek, które pomogą Ci łatwo tworzyć treści wizualne?

Aby zbadać projektowanie wizualne dla osób niebędących projektantami, przeprowadzam wywiad z Donną Moritz na temat Podcast marketingu w mediach społecznościowych.

Donna jest strategiem treści wizualnych i założycielką Posortowane społecznie. Jej kurs to Visual Content Made Easy.

Donna udostępnia szereg narzędzi i aplikacji, których możesz użyć do projektowania atrakcyjnych wizualnie treści. Znajdziesz tam również wskazówki, jak zwiększyć widoczność elementów wizualnych.

Marketingowcy w mediach społecznościowych i projekt wizualny

W dzisiejszych czasach każda platforma jest wizualna, od GIF-ów po obrazy po historie i wideo. Dlatego ważne jest, aby specjaliści ds. Marketingu społecznościowego dbali o design. Wszystkie te różne platformy wymagają od nas możliwości tworzenia treści wizualnych. Ponadto od marketerów wymaga się szybkiej mobilizacji i łatwego tworzenia treści wizualnych. Jak wspomniano wczesną wiosną (2020 r.) Na Social Media Marketing World, historie wydają się być początkiem do wideo.

Bardziej niż kiedykolwiek musimy być wizualnymi narratorami. Musimy być zwinni w tworzeniu treści, a jednak większość z nas nie jest projektantami. Mimo że istnieją wykwalifikowani profesjonaliści, którym możemy zlecić nasze projekty, czasami musimy w danej chwili zaangażować się w kontakt z naszą publicznością i szybko stworzyć wizualizacje. Jest też strona budżetowa. Ludzie mogą nie mieć pieniędzy na zatrudnienie projektanta.

Jeśli istnieje sposób, aby w jakiś sposób sprawić, by wyglądał dobrze bez zatrudniania projektanta, to jest to duża zaleta.

Wizualne opowiadanie historii jest tym, co Donna nazywa „katalizatorem zaufania”. Im częściej Twoi odbiorcy widzą Twoje filmy, obrazy lub inne elementy wizualne treści - niezależnie od tego, czy chodzi o twoją twarz na filmie, czy tylko o treściach, które tworzysz - tym bardziej czują sympatię do Ciebie i Marka. Spędzanie czasu z ludźmi wizualnie naprawdę pomaga rozwinąć tę relację.

Trzy rzeczy, z którymi zmagają się osoby niebędące projektantami

Pomimo ograniczeń budżetowych i nadziei na szybkie i / lub samodzielne tworzenie wizualizacji, trzy główne problemy powstrzymują osoby niebędące projektantami przed tworzeniem wizualnym.

Po pierwsze, nie mamy wystarczająco dużo czasu na stworzenie wszystkich potrzebnych nam treści. Jak ze wszystkim, istnieją sposoby na efektywniejsze wykorzystanie czasu podczas tworzenia treści wizualnych.

Po drugie, czujemy, że nie mamy odpowiednich umiejętności. Nie jesteśmy projektantami, ale nadal jesteśmy zachęcani do projektowania i tworzenia wizualizacji. Często frustruje nas to, co postrzegamy jako brak umiejętności i finezji. Na szczęście istnieją lepsze sposoby nauki tworzenia wizualizacji bez konieczności posiadania wiedzy.

Trzeci - który jest dość duży - tak naprawdę nie wie, co opublikować. Kiedy w końcu usiądziemy, aby coś stworzyć - zakładając, że mamy narzędzia i umiemy z nich korzystać - myślimy: „Wow, co mam stworzyć teraz, kiedy mam te narzędzia i tym razem?”

Jako nie-projektanci staramy się robić zbyt wiele rzeczy naraz. Kiedy Donna była dzieckiem, była kijanką. W drodze do domu niosła na swoim rowerze wiadro kijanek, myśląc, że może utrzymać go w równowadze na bardzo długim zboczu. Stopniowo nabrała dużej szybkości i nie skończyło się to dobrze. Rower, wiadro i kijanki przeleciały w powietrzu.

Nadal używa analogii roweru i wiadra. Nie jesteśmy projektantami; nie musimy robić wszystkiego. Po prostu spróbuj znaleźć najmądrzejszy sposób tworzenia treści wizualnych. Jeśli spróbujesz zrobić wszystko, czasami „kijanki latają w powietrzu”.

Cztery rzeczy, które nie-projektanci muszą wiedzieć o projektowaniu

Jako osoba niebędąca projektantem i ucząca osoby niebędące projektantami, Donna uważała, że ​​musi nauczyć swoich uczniów kilku kluczowych zasad projektowania. Ale metodą prób i błędów doszła do wniosku, że tak naprawdę chodzi o to, żeby to naprawić. Musimy postawić go na głowie i przestać próbować być projektantami.

Szablony i narzędzia istnieją z jakiegoś powodu i są coraz lepsze. Profesjonalni projektanci wykonują za nas całą ciężką pracę. Tworzą te niesamowite szablony, a potem idziemy razem i robimy z nich bałagan (wypychając je, w australijskim slangu). Więc tak naprawdę chodzi o to, żeby zacząć od mniej, a nie projektować od zera.

W rzeczywistości, jeśli nie masz w tym żadnych umiejętności i możesz to przed sobą przyznać, naprawdę skup się na używaniu szablonów od samego początku.

Trzymaj się elementów szablonu

Kiedy zaczynasz edytować szablon, możesz wprowadzić kolory, logo i czcionki swojej marki, ale nie spiesz się, aby zmienić wszystko na raz. Trzymaj się głównych elementów i zmieniaj tylko jedną lub dwie rzeczy naraz. Możesz zmienić kolory i tekst lub zmienić czcionkę na inną podobną czcionkę, a obrazy na obrazy o podobnej wielkości.

Ale jeśli zaczniesz przesuwać wszystkie granice i elementy konstrukcyjne i zmieniać wszystko od końca projektu, sprawisz, że będzie wyglądać jak trochę psie śniadanie (prawdziwy bałagan)!

Przełącz polubienie na polubienie

Po prostu wybierz jeden lub dwa elementy, zmień je, przyjrzyj się, a następnie przejdź dalej, jeśli uważasz, że nie zamierzasz powodować „font-a-geddon” lub „przestępstw przeciwko projektowi”.

Jeśli zmieniasz czcionkę, nie zmieniaj pogrubionej czcionki w szablonie na czcionkę pisma ręcznego ani czcionki pisma ręcznego na dużą, pogrubioną. Zmień to na podobny styl i podobny rozmiar. Jeśli szablon ma dwa główne kolory, po prostu przełącz się na dwa inne kolory; nie zmieniaj na pięć kolorów.

Uwzględnij kontrast

Kiedy umieszczasz tekst na wierzchu koloru, upewnij się, że jest kontrast, aby się wyróżniał. Na przykład, jeśli jest ciemne tło, potrzebujesz jasnej czcionki. Jeśli jest to jasne tło, potrzebujesz ciemnej czcionki. Celem jest stworzenie takiego kontrastu, aby oko wiedziało, dokąd się udać.

Rozmiar ma znaczenie

Jeśli zmieniasz obraz w szablonie, użyj obrazu o podobnym rozmiarze. Jeśli obraz zawiera dużo spacji, wybierz inny obraz z dużą ilością spacji. Staraj się, aby rzeczy były jak najbardziej podobne do oryginalnego projektu szablonu.

Tak naprawdę chodzi o pracę z wstępnymi projektami, a nie tylko o próbę zrobienia wszystkiego od zera. Kiedy zaczniesz to robić w ten sposób, możesz efektywnie stworzyć coś, co wygląda na profesjonalnie wykonane - to nie wygląda tak, jakby wyszło prosto z jednego z narzędzi do projektowania DIY. Ponadto prawdopodobnie możesz to zrobić w krótszym czasie niż wysłanie e-maila do projektanta.

Nie mówimy, że nie korzystaj już z usług projektantów, ale te wskazówki pomagają w szybkim tworzeniu treści społecznościowych przy niewielkim budżecie.

Zasoby dotyczące szablonów projektów

W produktach Adobe są świetne szablony. Jeff Sieh używa ich, gdy przedstawia wizualne opowiadanie historii. Ale ogólnie rzecz biorąc, osoby, które nie są projektantami, próbują sobie z tym poradzić - zwłaszcza na początku - spróbuj nowsze narzędzia do projektowania DIY, które pojawiły się w ciągu ostatnich kilku lat, takie jak PicMonkey, Canva i Łatwo.

Donna parała się programami Photoshop i InDesign i nigdy nie była zachwycona wynikiem. Czuła, że ​​potrzebuje pełnego szkolenia. Ale te nowsze narzędzia bardzo ułatwiły tworzenie treści wizualnych. Większość, jak Canva i Easil, ma niesamowite szablony. Jest jeszcze jedno narzędzie o nazwie Over, przeznaczone głównie na urządzenia mobilne, które właśnie wydało narzędzie na komputery z szablonami.

Jeśli przejdziesz do narzędzi wideo, masz Animoto, Wave.video i Biteable. Inne narzędzia, takie jak Adobe Spark, pozwalają na tworzenie małych animacji. Easil, Canva i Crello umożliwiają także animowanie niektórych elementów.

Przez lata PicMonkey całkowicie zmienił się jako narzędzie. Zaczęło się od prostego narzędzia do edycji obrazu. Było to jedno z pierwszych narzędzi do umieszczania tekstu na obrazach i edytowania zdjęć w fajny sposób bez użycia Photoshopa. Teraz mają pełny system podobny do Canva, w którym można wejść i pobrać szablony.

Mają też teraz wiele innych fajnych narzędzi. Możesz stworzyć efekt naklejki, który zobaczysz w całym YouTube. Możesz usunąć obrazy tła. Możesz także usunąć tło z obrazów, tak jak w Canva, Easil i niektórych innych narzędziach. Więc PicMonkey jest solidnym narzędziem dla osób, które nie są projektantami, zwłaszcza jeśli robisz dużo edycji zdjęć.

Większość z tych narzędzi jest również całkiem niezła, z odpowiednim rozmiarem dla różnych miejsc docelowych w mediach społecznościowych. Ciągle za tym nadążają. W przypadku niektórych narzędzi - gdy pojawi się nowa naklejka na Instagramie - utworzą nawet nowe szablony, które zapewniają trochę miejsca na dodanie tych elementów. Jest lepiej niż kiedykolwiek i jest coraz lepszy. Możesz także zmienić rozmiar wielu obrazów między różnymi rozmiarami dla mediów społecznościowych, zwykle za pomocą płatnego konta.

Donna wspomniała o walce o znalezienie czasu na tworzenie treści wizualnych. Te narzędzia przyspieszają to, ponieważ wiele z nich ma instrukcje, a niektóre mają wbudowane samouczki. Mają małe akademie, samouczki szkoleniowe lub blogi, które Ci pomagają. Wszystkie te narzędzia mają naprawdę dobrych projektantów i codziennie tworzą dużo treści.

Jeśli pracujesz z wykorzystaniem szablonów, inspiracji nie brakuje. A jeśli jesteś trochę bardziej skłonny do projektowania, możesz zacząć trochę grać i tworzyć od zera.

Tak naprawdę to tylko kwestia wypróbowania narzędzia. Wykonaj bezpłatną wersję próbną kilku i zobacz, który z nich najbardziej Ci odpowiada. Możesz potrzebować tylko jednego. Wiele osób ma jedną lub dwie osoby, z którymi pracują. Donna zaleca posiadanie płatnego konta na co najmniej jednym z tych narzędzi, ponieważ oferuje ono większą funkcjonalność.

Proces efektywnego projektowania wizualnego: Batch, Binge, Boomerang

Gdy znajdziesz narzędzia, które najlepiej Ci odpowiadają, wejdź do środka i znajdź szablon, który Ci się podoba, i przekonwertuj go na coś, co jest markowe za pomocą Twoich kolorów, czcionek lub wiadomości. Często po prostu zmieniasz przekaz. Aby móc utworzyć obraz, wystarczy kilka szybkich zmian.

Jeśli chcesz robić to bardziej na temat marki, może to potrwać trochę dłużej. Być może będziesz musiał użyć zestawu marki i całkowicie go przekonwertować. Donna ma świetny proces, który naprawdę pomaga z elementem czasu tworzenia obrazów.

Partia

Jeśli coś tworzysz, nie przełączaj kontekstu. Oznacza to wykonanie dwóch zadań w ciągu godziny poprzez podzielenie wysiłków na 30 minut każde. Na zmianę tracisz 10 minut w ciągu godziny. Spróbuj podzielić zawartość na partie. Jeśli siedzisz i tworzysz obrazy - powiedzmy, że robisz cytat z obrazka - skopiuj go, a potem zrób kolejny cytat, a potem kolejny i kolejny. Jeśli grupujesz zawartość w jednym trafieniu, będziesz bardziej wydajny.

Donna lubi narzędzia, które mają dobre systemy folderów, które umożliwiają dostosowywanie własnych szablonów i mogą mieć projekty wielostronicowe, co w większości robi. W ten sposób możesz tworzyć własne szablony do wielokrotnego użytku. Możesz grupować wszystko: blogi, filmy, podcasty, obrazy z mediów społecznościowych, infografiki, GIF-y lub cokolwiek innego, na czym się koncentrujesz. Chodzi o zablokowanie czasu i zrobienie tego wydajniej.

Możesz nawet współpracować z projektantem, aby uzyskać niestandardowe szablony w narzędziach, których używasz. Poproś ich, aby utworzyli szablony, do których możesz następnie uzyskać dostęp i edytować, lub po prostu utworzyli tło, które możesz przesłać.

Birbantka

Żyjemy w erze Netflixa, w której pojawiają się odcinki serializowane. Jeśli uda nam się sprawić, że ludzie będą chcieli „jeszcze jednego odcinka”, „jeszcze jednego IGTV” lub przejrzeć kilka filmów na naszej playliście, to jest to bardzo potężne. Tworząc treści i grupując je, zastanów się, jak możesz tworzyć treści na playlistach albo w materiałach sezonowych lub serializowanych.

Na Instagramie jest kilka rodzajów serializowanych treści. Możesz nadal oglądać historie na Instagramie lub najważniejsze wydarzenia. IGTV będzie Cię również oglądać. Masz również posty karuzeli, które w tej chwili są dość przydatne do zaangażowania. Wielu ciężkich użytkowników Instagrama, takich jak Sue B. Zimmerman, dużo robisz słupki karuzelowe. To może się zmienić w dowolnym momencie, ale w tej chwili działają całkiem nieźle.

Wraca do idei punktów styku. Im więcej osób wchodzi w interakcję z Twoimi treściami na Instagramie lub dotyka ich, tym bardziej Instagram wie, że ludzie angażują się w Twoje treści i jest bardziej prawdopodobne, że zostanie to zauważone. Więc posty zawierające serializowane treści są całkiem dobre.

Koncepcji tej można również użyć w poradnikach, wyjaśnieniu lub przejrzeniu czegoś lub przedstawieniu prezentacji - można z niej skorzystać na wiele sposobów. Ale możesz pomyśleć o tworzeniu wielu obrazów lub wieloetapowych postów dla wielu różnych platform.

Bumerang

Boomerang to australijski termin Donny na zmianę przeznaczenia. Zmień przeznaczenie z określonym celem. Pomyśl o co najmniej dwóch lub trzech sposobach ponownego wykorzystania każdej utworzonej treści. Pozwala to na odzyskanie wartości dla tego elementu treści, a także nadanie wartości odbiorcom.

Możliwe, że zamierzasz zmienić rozmiar tego obrazu do dwóch lub trzech innych rozmiarów lub przekształcić go w szablon. Może się zdarzyć, że weźmiesz infografikę i zamienisz ją na slajdy, slajdy w infografikę lub obrazy w wideo. W dzisiejszych czasach możesz łatwo przekształcić obrazy w wideo. Możesz także użyć narzędzia takiego jak Headliner, aby połączyć obraz, wideo i dźwięk.

Narzędzia do współpracy i zatwierdzania projektów

Kilka rzeczy, których Donna szuka w narzędziu do tworzenia treści wizualnych, to:

• Dobry system folderów do przechowywania zdjęć i projektów
• Dostęp do elementów, których możesz użyć, takich jak ikony czy zdjęcia
• Pewna funkcjonalność zespołowa, która działa nawet dla pojedynczych operatorów, którzy pracują z wirtualnym asystentem lub innymi członkami zespołu

Canva ma Canva for Enterprise; Easil ma swój poziom Plus; narzędzia takie jak PicMonkey i Adobe Spark również mają funkcję współpracy.

Wiele z tych narzędzi zaczyna też mieć wbudowane procesy zatwierdzania, dzięki czemu projektant może upewnić się, że użytkownicy otrzymują treści oznaczone marką zatwierdzone przed ich wysłaniem.

W niektórych narzędziach, takich jak Easil i Canva, dostępne są również funkcje blokowania, które pozwalają blokować określone elementy szablonu. Jeśli więc chcesz chronić integralność swojej marki, możesz upewnić się, że używane są właściwe logo i czcionki lub że ludzie nie mogą po prostu przenosić elementów. Te funkcje są zwykle dostępne w przypadku płatnego konta.

PicMonkey ma funkcję współpracy na żywo, w której możesz rozmawiać na obrazach. Canva ma również funkcję czatu. Easil posiada procesy zatwierdzania. Wszystkie mają różne poziomy tego, a my będziemy widzieć coraz więcej tej funkcji.

Funkcje współpracy i zatwierdzania są praktycznie wymagane w przypadku tych narzędzi wizualnych, jeśli pracujesz z zespołem. To zmienia zasady gry, aby zespoły pracowały bardzo wydajnie. Może mają własnego lub zewnętrznego projektanta, ale wszystko jest w jednym miejscu. Może to zmienić zasady gry, jeśli chcesz skutecznie opowiadać historie wizualne, zwłaszcza jako marka.

Niektóre z tych narzędzi mają funkcje planowania, a niektóre je rozwijają. Większość z nich będzie miała jakąś formę narzędzia do planowania. Ciekawie będzie zobaczyć, czy są tak solidne, jak niektóre inne narzędzia zaprojektowane specjalnie do planowania. Dobrze jest mieć możliwość planowania przy użyciu tych narzędzi, ale jeśli pracujesz mądrze, zaplanowanie innego narzędzia nie jest wielkim problemem.

Inspiracja dla kreatywnych treści wizualnych

Narzędzia projektowe zawierają wiele świetnych pomysłów w szablonach, aby dowiedzieć się, co opublikować. Przeszukuj szablony w różnych kategoriach - według branży, tematów lub treści sezonowych - a otrzymasz mnóstwo pomysłów. Niektóre mają również kalendarze treści z pomysłami na określone dni w roku.

Jedną z największych rzeczy, za którymi często tęsknimy, jest po prostu korzystanie z naszej społeczności. Nie zawsze musisz sam wymyślać wszystkie pomysły. Zobacz, co robią Twoi odbiorcy i klienci. Porozmawiaj z nimi; zapytaj ich, co im się podoba. Bardziej prawdopodobne jest, że się zaangażują, jeśli je uwzględnisz i zrobisz z nich bohaterów opowieści, niż jeśli po prostu rzucasz w nich treścią. Daj im narzędzia do opowiedzenia wspólnej historii marki.

Prawdopodobnie są zagorzali fani, którzy kochają Twój biznes i kiedy powiesz im: „Hej, mamy te GIF-y” lub „Mamy nowy hashtag”, pokochają to. Daje im narzędzia, daje im pomysły, a potem można po prostu obserwować, jak ich twórczość idzie do miasta.

Nie zapominaj, że nie jesteś jedynym marketerem w swoim zespole. Twój zespół marketingowy prawdopodobnie ukrywa się na widoku i jest większy, niż myślisz. Nie tylko Ty - to Twoi pracownicy, klienci, klienci, partnerzy i dostawcy. Czy w Twoim zespole jest osoba, która uwielbia tworzyć historie? Czy możesz sprawić, by zrobili więcej dla Twojej firmy, jeśli już to robią osobiście?

Wszyscy mówimy o pomyśle treści generowane przez użytkowników i jest super potężny. Ludzie chcą oglądać takie treści, a nie tylko treści z marką. Ale możesz odwrócić ten pomysł, udostępniając treści, które udostępniają. Udostępnij to z powrotem. Dlatego takie rzeczy jak udostępnianie historii na Instagramie są świetne. Jeśli oznaczą Cię w tym poście, Twój zespół może natychmiast udostępnić to w Twojej historii.

Szukaj tych nisko wiszących okazji, w których możesz udostępniać treści, które są już dostępne. Poproś odbiorców lub klientów, aby oznaczyli Cię w swoich historiach, abyś mógł od razu podziel się tym z własną historią na Instagramie lub historię na Facebooku.

Upewnij się, że udostępniasz im narzędzia do udostępniania treści i historii marki. Upewnij się, że znają hashtagi dla Twoich treści na różnych platformach lub w Twojej firmie. Użyj rzeczy takich jak naklejki lokalizacji dotrzeć do ludzi i dać im narzędzia do dzielenia się historiami.

Możesz także udostępniać GIF-y. Na Social Media Marketing World Donna zrobiła kilka GIF-ów, aby po prostu zademonstrować swoim odbiorcom, jakie to łatwe i zachęcić ich do podzielenia się historią o konferencji. Te zabawne GIF-y, które można udostępniać, miały około 400 000 wyświetleń.

W związku z tym, jeśli chcesz się podzielić tym, gdzie jesteś podczas słuchania tego podcastu, jest kilka zabawnych, zaprojektowanych przez Donnę plików GIF. Przejdź do swoich historii na Instagramie lub Facebooku, opublikuj swoje zdjęcie lub film i wyszukaj na naklejkach GIF #DIYDesign lub Design with Donna. Udostępnij, gdzie słuchasz podcastu, oznacz @stelzner, @SociallySorted i @SMExaminer oraz dodaj hashtag #DIYDesign.

Kluczowe wnioski z tego odcinka:

• Dowiedz się więcej o Donnie na jej temat stronie internetowej.
• Śledź Donnę dalej Instagram.
• Dołącz do Donna’s Twórcy treści wizualnych Grupa na Facebooku.
• Sprawdź niektóre z narzędzi, o których wspomniała Donna: PicMonkey, Canva, Łatwo, Nad, Upływ życia, Animoto, Wave.video, Gryzalne, i Headliner.
• Pobierz Donna’s Najlepszy generator pomysłów wideo.
• Sprawdź Instagram Marketing Summit pod adresem IGSummit.live.
• Pobierz Raport branżowy dotyczący marketingu w mediach społecznościowych.
• Oglądaj ekskluzywne treści i oryginalne filmy z Social Media Examiner na Youtube.
• Oglądaj nasz cotygodniowy talk show w mediach społecznościowych w piątki o godz. 10:00 czasu pacyficznego Youtube.

Co myślisz? Jakich narzędzi i aplikacji używasz do projektowania atrakcyjnych wizualnie treści?Podziel się swoimi komentarzami poniżej.